该书作为唯一一部得到顾景舟先生家人正规授权的权威传记，在出版十周年暨顾景舟诞辰110周年之际，推出全新修订纪念版。修订版更深入顾氏家族尘封的宝库，首次披露大师手札、日记、信函与图纸笔记，新增四十余幅珍贵历史图片及万余字文献，宏阔而细腻地勾勒出顾景舟先生波澜壮阔的艺海人生。从早年学艺的艰辛，到沪上仿古的历练；从潜心授徒、奠定现代紫砂教育基石的奉献，到晚年于壶艺之巅的孤寂与超越——作者徐风以凝练深情的笔触，书写了一个艺术巨匠的生命史，更刻录了一部紫砂艺术的百年精神史。

1948年，顾景舟年满33岁。这一年秋天，他把自己的名字“景洲”改成“景舟”，乃取“艺海中一叶小舟”之意。

33岁的男子，在江南乡村，应该是两个孩子的父亲了。而顾景舟，还是孑然一身。论名气，其时他在紫砂界已经鹤立鸡群，壶价，亦稳定在一担米左右。这样的身价，找个老婆岂不容易？然而，顾景舟的择偶观，导致他在婚姻问题上一直举步不前。

据顾景舟的后人回忆，老先生当年找对象，有三个“硬性指标”：不漂亮的不要，没文化的不要，没知识的不要。

第二项与第三项，能否合并呢？不能。顾景舟认为，文化与知识，不是一个概念。文化是指受教育的程度，而江南人概念里的“知识”，除了知识的本意，还包含了一个人的素养和秉性。即便是有文化的人，一样可以没知识。

《布衣壶宗：顾景舟传》（修订版）　徐风著 译林出版社

说媒的人，总会很多。顾景舟心烦，他躲进书房，沉潜于书山墨海，赚得耳根清净。着急的是父母，顾炳荣和魏氏在睡梦里，都想着长房儿媳的花轿早日进门。

终于，有人介绍了一个识字的、品貌相当不错的女性。一打听，还是个乡村小学教师。某日，女教师前来相亲。与顾景舟见面，交谈还是愉快的。那天下大雨，天留客。晚上，女教师陪顾景舟母亲睡。在堂屋洗脚的时候，顾景舟无意瞥见那女教师的脚趾有些异样，细一看，二脚趾比大脚趾长出一截。顿时，顾景舟觉得没了兴致，把母亲拉到一边，说，脚指头太难看了。母亲说，脚穿在鞋里，别人又看不到。顾景舟说，怎么看不到呢，夏天穿双木屐，脚指头不全露在外面吗？

又吹了。

怎么可以这样挑剔呢？家里人和亲戚朋友，都为顾景舟担忧。但顾景舟内心是笃定的。任何时候，他的审美观、婚姻观都不可能从底线上退却。为什么要妥协呢？与其和一个自己看不上的人结婚，还不如等到自己喜欢的那个人出现。

按顾景舟的意思，那个和他一起过日子的伴侣，一定要看着顺眼。这个简朴的词组里，其实包含了太多的不易。这并非顾景舟轻狂，而是读书读出来的逸气。

背地里也有人骂他，自己一个麻子，要求这么高，凭什么啊？顾景舟一笑了之。他不想多解释什么，心气高的人，都是这样的，志如磐石，百折不回。天赋的灵光，智性的微火，点点滴滴，皆不外露而深藏于心。

1948年对顾景舟而言，是个十分重要的年份。史载，这一年，江南宜兴陶业萧条，物价飞涨。据《宜兴县志》记载，其时每担白米的价格，已由原来的1.6万元金圆券，涨到4万多元。到年底，偌大的紫砂行业，仅有20余人还在抟坯制壶。而之前，顾景舟的“牛盖洋桶壶”，一直是地方名流、商贾老板追逐的藏品。常州永大昌陶器店老板鲍挺钧，曾以一担二斗米的价格，通过宜兴鲍姓窑户牵线，方购得顾景舟“牛盖洋桶壶”一枚。壶盖里端，有工楷笔迹，乃“壶价一担二斗”字样，持壶人认为，此系顾景舟当年亲笔。但亦有方家判断，壶是真的，但墨迹未必是顾景舟的，因为，时隔几十年，墨迹岂有不淡、不模糊之理？无论如何，这把壶见证了顾壶当年的地位。同一时期，宜兴陶瓷实业家、收藏家华荫棠，曾以两担米价，买走顾景舟的一把“洋桶壶”，也是实情。根据品胜窑老窑工吴树林的回忆，当时蜀山一窑户老板鲍某，家中藏有一把顾氏“洋桶壶”，宝爱不已。只有在大年初一至大年初五，才肯拿出来泡茶待友。一日，客人刚走，其孙儿将壶抓在手里玩耍，鲍某大惊，却不敢呵斥，生怕孙儿一吓，将壶摔坏。遂躲在孙儿身后，等他偶尔松手，猛地扑上去将其甩开，自己把壶紧紧抱在怀里，骂道：小畜生，你要我的命啊！

如此，好年景已经不再。顾景舟的壶，在蜀山窑场已然成了奢侈品。壶价虽然刚劲不跌，但有实力购买顾壶的主顾，的确寥若晨星。好在，他之所作更少，即便有人高价求壶，亦未必唾手可得。蜀山的码头毕竟小，他的目光，已越过烟波浩渺的太湖，投向那座遗留着他梦想的都市——上海。

在顾景舟的心目中，上海总是带着别样的温情。

铁画轩，我们不能不再次提到，这个在民国紫砂史上有名的陶器店铺，在顾景舟的人生脉络中，是个不可或缺的驿站。当时，他常常往返于上海与宜兴之间，铁画轩是必到的落脚、会友、中转之地。想那铁画轩里，谈笑鸿儒，往来雅杰，梅兰芳、盖叫天、周信芳、赵丹、沈尹默等艺界名流时有造访。至于吴湖帆、江寒汀、唐云、来楚生们，更是这里的熟客老友。真正能吸引他们的，除了这里的艺术氛围，还有那些可玩可用的紫砂壶。其时，顾景舟在上海名气日隆，靠的是吴湖帆、江寒汀等人的推崇与举荐。你想，如果吴湖帆画室的案头上，放着一把顾景舟的壶，而且吴湖帆常常用它来泡茶待友，这是什么概念？对此，顾景舟应该是感慨的。早年他来上海，即使对面相逢，吴湖帆等名家也未必与他结交，当时，他有一些实力，但造化还不够。机缘本身，就是一种力量，气候不到的时候，纵然你千呼万唤，它终不理你，如巨石沉海；力量的积聚，要用时间来换取空间的。一旦机缘来了，八面来风，伸手摘月，你想不接也难。

抗战胜利后，“吴门画派”传人、名画家吴湖帆与姚虞琴、黄葆钺、张大壮并称沪上四大书画鉴定家。在上海，谁想让吴湖帆在扇子上题个字，画几笔兰草，难如登天。托了朋友，起码也是一根“小黄鱼”的价格。1948年2月16日，上海成都路470号，中国画苑在这里举行《申报》主办的“古今书画展”，为期一周。展出董其昌、八大山人、罗两峰、吴昌硕、张大千、吴湖帆、溥心畬等人的作品300余件。画作当场出售，轰动沪上，波及京津、苏杭。据铁画轩伙计陈正安回忆，展览期间，顾景舟闻讯，从宜兴赶到上海来捧场，让吴湖帆等非常高兴。论辈分，吴湖帆比顾景舟大21岁，此时，他们之间已经是忘年之交了。江寒汀和来楚生，分别给顾景舟刻过印章，想必顾景舟也送过他们茶壶。真正是文朋雅聚，若饮甘饴。文人的闲情逸致，通常寄存在金石字画里；紫砂壶，生来便是书画的一种载体。中国旧式文人，或诗或画，或刻或写，都有笔墨功夫，遑论吴湖帆、江寒汀这样的名家。遇到一把合意的紫砂壶，一份由心生发的宝爱，必然体现在笔墨上。文人与艺人的合作，便这样开始了。