值此庆祝中国共产党成立105周年之际，山西省歌舞剧院民族歌剧《太行颂》复演。太行山承载着中华民族浴血抗争的红色记忆，沉淀了光耀千秋的革命精神丰碑。整体而言，剧目较首演时线条更简洁、逻辑更顺畅。该剧聚焦太行根据地军民同心抗敌的故事，以小人物、大时代的叙事逻辑，将“不怕牺牲、不畏艰险；百折不挠、艰苦奋斗；万众一心、敢于胜利；英勇奋斗、无私奉献”的太行精神具象化、艺术化、时代化，丰富了太行红色民族歌剧创作，以守正创新的艺术姿态，让红色精神在新时代舞台上生生不息。

以史铸魂  太行精神的生活化舞台叙事

民族歌剧《太行颂》以时间为轴，大线条白描手法，全剧结构层次清晰，由序曲、《参军》《战斗》《新生》《支前》《离别》五幕及尾声《送别》组成，以女主角李子清从苦难孤女到革命战士的人生为主线，串联起抗日战争、解放战争到抗美援朝的数十年峥嵘岁月，用太行普通女性的觉醒、成长、坚守与奉献，诠释了生生不息的太行精神，让宏大革命历史有了细腻动人的烟火温度。

1938年，李子清父母惨遭屠戮，年幼的她在硝烟中饱尝苦难。为求得一线生机，李子清逃婚途中颠沛流离，目睹百姓流离失所、故土满目疮痍，心底埋下反抗侵略、保家卫国的种子。她趁深夜逃难人群混乱之际，剪去长发、乔装少年伺机逃亡，历经九死一生侥幸存活。秋收时节，她流落郝家庄，因短发男装被乡亲误认作少年，心怀血海深仇的她顺势跟随当地武装队伍参军入伍，女扮男装奔赴战场，直到受伤才被战友发现女儿身。李子清从受难百姓到革命战士的蜕变，是抗战年代太行万千流离百姓的真实群像缩影，见证了普通民众从被动受难到主动抗争的思想觉醒。

剧目以全景式军民群像丰盈史实厚度，再现太行根据地万众一心、共同抗敌的历史。剧中，太行大地全民皆兵、全民参战。八路军将士坚守阵地、浴血拼杀，用血肉之躯筑起御敌长城；老区百姓倾其所有、鼎力支前，青壮年奔赴疆场，妇女纺线织布、救护伤员，老人守护家园、传递情报，孩童站岗放哨、输送物资，诠释了军民同心、生死与共的鱼水深情。一幕幕质朴真挚、震撼人心的场景，生动再现了“最后一碗米当军粮、最后一块布做军装、最后一个儿子送战场”的太行风骨。整部剧叙事层次清晰、节奏张弛有度，以个人命运沉浮映照民族危亡时局，以平凡人物的抉择坚守诠释家国大义，让剧情有血有肉，有小爱也有大爱。

守正创新  扎根地域文脉的独特艺术特色

《太行颂》立足山西地域文脉与太行抗战史实，坚持守正创新的创作理念，深度融合本土民间文艺资源、红色革命叙事与现代表演舞台技法，在唱段设计、演唱形式、音乐编创、舞美呈现及意象美学层面形成独具三晋辨识度的艺术表达，实现了红色题材歌剧的本土化表达与艺术性突破。

该剧在声乐呈现与唱段编排上层次分明，形成与剧情、人物情绪高度适配的声乐叙事体系。剧中运用独唱、对唱、重唱、合唱、齐唱等多元形式。人物独唱多用于内心剖白，如李子清唱段“我也穿着一身军装，为什么不能杀敌上战场”，旋律内敛，细腻呈现角色从懵懂觉醒到信仰坚定的成长轨迹。郝江海和李子清的对唱、杜青山和韩师长的对唱与重唱，聚焦革命情、战友情与军民鱼水情，旋律温润真挚，情感含蓄深沉；战争场面与尾声升华运用多声部合唱，唱腔铿锵雄浑，彰显集体家国情怀。王有田的唱段“大家伙都在呀？我过去的童养媳李子清在不在”，诙谐幽默，跳出了全剧的曲调，具有独特标识度。

该剧音乐将传统民间音乐和现代歌剧创作有机融合，曲调采用左权开花调、武乡秧歌等经典非遗音乐素材，同时借鉴戏曲板腔体结构。根据新兵受训、战地相守、浴血攻坚、军民欢庆等场景切换音乐风格，温情段落婉转温润、乡土气息浓郁，战争段落高亢激昂、悲壮磅礴。传统民族乐器与现代编曲技法交织共生，民族唱法与美声唱法互为融合，构建出兼具乡土温度与时代气质的听觉体系。剧目构建了以“太行花”为核心的贯穿式艺术意象：“一朵太行花，扎根在山崖。盼来春风盼雨露，迎着朝阳快长大。”尾声升华主题：“山崖上太行花烂漫，一年又一年……巍巍青山常开英雄花，太行风骨代代相传。”质朴凝练的歌词与悠扬绵长的曲调，让抽象的太行精神转化为可听、可视、可感的艺术符号，提升了剧目的诗意质感与精神高度。

舞台呈现上，以实景道具还原太行地域风貌，群山沟壑、黄土窑洞再现老区原貌。配合光影明暗、色彩冷暖、镜头切换等现代技术，烘托烽火岁月的悲壮底色与军民同心的温暖温情，营造沉浸式红色舞台意境。表演上，以质朴真挚的沉浸式表演还原革命人物本真状态，人物心性蜕变层层递进，战争群舞刚劲磅礴，支前群舞温柔细腻，整体情理相融、刚柔并济。

薪火赓续  跨越时空的时代价值与现实意义

太行精神是中国共产党人精神谱系的重要组成部分，是山西最宝贵、最具辨识度的红色文化标识。民族歌剧《太行颂》立足历史、立足本土、立足时代，在回望烽火岁月中提炼精神内核，在艺术创新中传承红色文脉，在观照现实中释放时代力量，呈现出深厚多维的价值意蕴。

一是还原峥嵘党史，筑牢红色历史根基。八百里太行是华北抗战的主战场，无数军民以血肉之躯筑起屏障，铸就惊天动地的太行抗战史。《太行颂》系统再现了太行根据地军民浴血奋战、团结御敌的真实历史，将史料转化为立体生动、可感共情的舞台叙事。通过具象的人物命运、真切的家国取舍、真实的战争场景，让观众重温革命岁月的苦难与荣光，深刻理解和平来之不易、山河来之不易、幸福来之不易，夯实红色历史记忆，厚植全民历史情怀。

二是创新文艺范式，擦亮山西红色文化品牌。新时代红色文艺创作贵在守正、重在出新。《太行颂》跳出通用化创作模板，深度锚定山西地域文化特质，将太行民间小调、地方戏曲韵律、老区风土人情与重大革命主题深度融合，走出本土资源活化、红色美学升级、地域精神凸显的精品创作路径。作品坚守主流价值立场、尊重革命历史原貌，又契合当代审美语境，进一步丰富了三晋红色文艺作品，持续擦亮太行红色文化金字招牌。

三是凝聚奋进动能，赋能新时代高质量发展。太行精神蕴含的百折不挠、艰苦奋斗、万众一心、敢于胜利的宝贵品格，不仅是革命年代克敌制胜的法宝，更是新时代攻坚克难的力量源泉。《太行颂》以艺术方式激活太行精神的时代生命力，引导观众从老区军民的奋斗史、奉献史、胜利史中汲取智慧，传承不畏艰险、迎难而上的奋斗姿态，涵养无私奉献、担当作为的优良作风，将红色精神伟力转化为干事创业的内生动力。

民族歌剧《太行颂》依托史实，用恢宏的舞台叙事重现太行抗战岁月，用动人的太行花咏叹调演绎不朽的红色信仰。剧目立足三晋大地，传承革命精神，既是对先烈的深情致敬，也是红色文艺的创新表达，为讲好太行抗战故事、赓续红色文脉，也为中国共产党成立105周年呈上了一份饱含深情的厚礼。

（作者系山西省文艺评论家协会副秘书长，太原市文化馆艺术研究部主任）