

6月14日晚,连开三场的汪苏泷“明日世界”巡回演唱会太原站演出圆满收官。红灯笼体育场外,四百余辆免费接驳公交整齐列队,地铁延时运营,歌迷带着满满的收获和不舍踏上归途——这样的场景,在太原已成常态。
而就在一个多月前的“五一”假期,薛之谦“万兽之王”巡演太原站连开 6场,横跨两个周末,为这座城市带来近24万人次的涌入。他们在汾河畔的夜空下齐声高歌,去晋祠仰望千年古木,到钟楼街尝一碗热腾腾的刀削面。一张演唱会门票,就这样兑换成一次完整的太原旅行。
汪苏泷的余音未了,梁静茹、周传雄、张震岳的记忆尚未走远。接下来,蔡依林、伍佰、周华健、汪峰……演出排期已至盛夏。
从周杰伦演唱会算起,短短两年多,太原交出了一份令人惊叹的成绩单。2023年以来,全市共举办大型演唱会75场,吸引观众约200万人次,省外占比超60%,累计拉动消费近80亿元。2026年,预计突破40场、120万人次。社交平台上,“歌迷之城”话题播放量已逾50亿次。更令人没想到的是,太原的演唱会服务保障体系,已成为全国同行争相学习的标杆。多位业内人士坦言:“能做到太原这样的,全国没有第二家。”
这份成绩背后,是政策端持续而精准的发力。近日,太原市发展演唱会经济的支持政策焕新升级——《关于支持演唱会经济发展的若干措施》正式发布,为这条赛道再添一把火。从票务补贴、交通接驳、景区门票优惠、夜间经济配套到歌迷权益保障等,新政进一步细化了全链条服务标准。
一座没有先天优势的内陆省会,凭什么在演唱会经济这条赛道上实现“弯道超车”?“歌迷之城”这个由歌迷自发命名的称号背后,藏着怎样的城市治理逻辑与文化雄心?
带着这些问题,本报深度访谈了太原市政府副秘书长师中军、太原市文旅局局长师旭东,以及承担太原每年八至九成大型商业演唱会主办工作的山西致其知文化传播有限公司负责人段晋伟,试图还原这座“歌迷之城”的诞生轨迹。


记者观察
采访结束,师旭东用十六个字为“歌迷之城”写下注脚——“锦绣太原,欢迎大家,歌迷之城,太原宠你。”
这并非一句口号。
从周杰伦的“1天办结”、到刀郎的“10万人有序疏散”;从一杯免费的姜茶,到整座城市楼宇大屏同时点亮;从企业家自掏腰包的无人机和烟花表演、伴手礼、免费饮水,到网约车司机劝乘客“去坐免费公交”——太原用一种近乎“笨拙”的真诚,完成了一场城市形象的重塑。
师旭东说:“‘歌迷之城’不是我们自己起的名字,是广大歌迷给这座城市的赞誉。而我们最根本的理念,始终是服务。”
这番话,道出了“太原模式”逆袭的真正密码。在无法改变区位劣势和人口基数的条件下,这座内陆城市选择了一条最朴素却也最难走的路——用极致的服务,赢得人心。
三年来,一场场演唱会证明:一座城市的文化影响力,不取决于它拥有多少摩天大楼,而取决于它如何对待远道而来的客人;不取决于它在排行榜上的位置,而取决于它是否愿意俯下身来,倾听那些微小而真切的诉求。
当公交车变成流动的KTV,当非遗传承人在体育场外展示刀削面,当数千架无人机在夜空中拼出“锦绣太原”——这座城市的文化形象,正在挣脱外界的刻板印象,生长出属于新时代的叙事。
演唱会终有散场,但一座城市留给人的印象,没有终场。
歌迷离去时,带走的不仅是手机里的视频和朋友圈的九宫格,更是一种“这座城市懂我、宠我”的情感记忆。而这种记忆,终将化作一张门票、一次旅行、一笔投资,甚至一个选择——选择来这里生活、工作、扎根。
“花花真定府,锦绣太原城。”这句古语,正在被“歌迷之城”的故事赋予新的生命。而故事,还在继续。
