一卧一火惊四座 绝技传神演尽悲欢
　　

灯火璀璨，乐起梨园。当晚的丁果仙大剧院座无虚席，聚光灯聚焦舞台中央，宁珊文一身古雅戏装、鬼冠凝韵，化身含冤不屈的李慧娘，徐徐开启经典剧目《救裴》的悲情叙事。
　　

宁珊文借力身段，以腰腹全力承载周身重量，完成了被誉为“当代最美慢卧鱼”的经典身段。两分多钟的表演无一句唱词、无一句念白，却胜过千言万语。她的身躯一寸寸缓缓下沉，腰肢柔婉无骨，每一寸体态都裹挟着无尽凄楚与绝望。身躯贴地瞬间静若残影，似一缕孤魂飘零暗夜，悲凉氛围浸染全场。

片刻沉寂后，她蓄力挺身、缓缓起身，身姿挺拔坚毅，鬼冠端正不斜，披纱轻扬洒脱从容。一卧一立之间，柔是红颜命薄的无助，刚是魂魄不屈的倔强，死之寒凉、爱之滚烫、怨之深沉、骨之刚烈尽数绽放。观众久久未能出戏，胸口郁结难平，真正读懂了戏曲程式里藏着的人间悲欢、角色风骨。
　　

唱腔婉转凄切，情绪层层递进，剧情推向高潮之际，她唇齿轻启，先吐零星火星，点点微光摇曳闪烁，似冤魂隐忍呜咽；转瞬火线迸发、明火骤燃，一团烈焰腾空绽放，映亮含泪眼眸。
　　

全场瞬时寂然无声，观众屏息凝神、沉浸戏境。火光收势刹那，满堂掌声如潮翻涌、久久不息。观众为之震撼，真切见识了传统戏曲吐火绝技的磅礴张力。不同于程式化的炫技表演，宁珊文的吐火层层递进、收放自如，气息稳、层次明、险而不野，从压抑微弱到奋力迸发，每一缕火光都贴合人物心境，将李慧娘满腹冤屈、护郎心切、逆天抗争的复杂情绪具象呈现。

此前9月14日，在第十九届山西省“杏花奖”评比展演的同一舞台，宁珊文便以《救裴》《失子惊疯》两出经典剧目惊艳舞台，以一身绝艺，把临汾眉户的独特魅力，带到第五届山西艺术节的聚光灯之下。两出经典剧目在短视频平台上达到千万级播放量。
　　

在经典剧目《失子惊疯》中，宁珊文的演技更是炉火纯青、直击人心。剧中，她饰演的胡氏历经战乱、痛失爱子，从慌乱寻子、无助崩溃到失神疯癫，情绪层次饱满真实、层层递进。舞台之上，她踉跄奔走、真情流露，疯而不丑、悲而不俗，数次硬核摔扑，以肉身承载舞台张力，将一位母亲痛失骨肉的破碎与绝望演绎得淋漓尽致。每次她登台演出，总能让台下观众热泪盈眶。
　　

“特技从不是花哨噱头，终究要服务人物、成就剧情，脱离角色的技巧，只是没有灵魂的杂耍。”宁珊文始终坚守这样的表演初心。
　　

廿七载淬火砺功 初心如磐深耕梨园
　　

一袭水袖惊鸿，廿七载苦修不负。
　　

今年40岁的宁珊文系山西稷山人，现就职于临汾市文化艺术学校（临汾眉户剧团），主攻青衣、闺门旦行当，已在梨园舞台坚守整整27载。年少结缘眉户，从懵懂热爱到笃定坚守，戏曲早已融入她的人生轨迹。
　　

戏曲之道，唯勤不破。27年来，宁珊文从未懈怠基本功打磨，水袖、台步、身段、疯步、僵尸摔，日复一日反复锤炼、精益求精，尤其是吹火、慢卧鱼两大高难度特技，更是浸满常人难及的汗水与坚持。为练就稳定气息，她常年反复操练，常常练至肺腑发烫、嗓音干涩；为把控火焰角度、分寸节奏，她无数次近身试火，指尖、眉眼屡遭灼伤，却从未轻言放弃。慢卧鱼极度考验腰腹核心力量，常年反复俯身挺立，腰背劳损已成常态，她始终咬牙坚持、默默沉淀。
　　

“从喜欢到热爱，再到扛起传承责任，27年一路走来，戏曲给了我成长。能够用自己的坚守，守护家乡眉户艺术，是荣幸，更是责任。”宁珊文坦言。在她看来，青衣闺门旦，演的是古今女子百态，修的是戏曲匠人本心，唯有沉心练功、潜心悟戏，才能让每一个角色有血有肉、有神有魂。
　　

凭借日复一日的沉淀打磨与成熟稳健的舞台表现力，宁珊文屡获行业认可、屡登各大专业展演舞台。2024年，她斩获第三届山西省最佳女演员荣誉，同年参与首届稀有剧种展演山西推优活动；2025年，再度入围第二届稀有剧种展演山西推优序列，并成功入选国家艺术基金蒲州梆子特技绝活青年表演人才培养项目，跻身全省戏曲特技青年骨干人才队伍。2026年，她成功入选山西省小戏小品展演参演阵容，更受邀登上阿拉伯驻华大使馆文化交流舞台，倾情展演山西地方戏曲，获评“阿中文化友好交流使者”荣誉称号。
　　

“演戏演到极致，不靠妆容扮相，不靠刻意煽情，靠的是读懂人物、共情人心，把角色的命运与悲欢，真正融进自己的表演里。”这是宁珊文多年的演戏心得。
　　

技融戏魂守正韵 柔刚并济塑造经典
　　

临汾眉户作为晋南代表性非遗地方剧种，唱腔质朴婉转、贴近民生，自带浓郁的乡土烟火气，而特技身段，正是传统眉户最珍贵艺术瑰宝。
　　

坚守传统、敬畏本源，是宁珊文多年不变的艺术底色。从业27载，她始终坚持原汁原味传承经典特技，无论下乡惠民基层舞台，还是省级大赛专业赛场，绝不敷衍缩水、投机取巧。她的吹火，不只是技艺的展示，更是人物情绪的呐喊，是冤魂不屈的抗争，让冰冷的技巧拥有了滚烫的共情力量。
　　

她独创的情绪式慢卧鱼，突破了传统程式的单一框架，实现了身段与心境的完美共生。忆及儿女情长，身段柔婉娇羞、水袖轻盈灵动；直面生死大义，身姿沉敛坚韧、风骨凛然不屈。一柔一刚、一悲一烈，无需台词铺垫，仅凭肢体流转，便将人物的爱恨情仇、命运跌宕尽数诠释，让老戏焕发新韵，让传统程式直抵人心。
　　

“戏曲表演讲究神形兼备、内外合一，外在身段是形，内在共情是魂，只有形魂相融，才能真正演活经典、传承经典。”宁珊文在深耕传统的同时，始终坚持守正创新。她主动博采众长，潜心学习晋剧、蒲剧等剧种的表演优势，吸纳各家所长，巧妙融入眉户唱腔与身段表演之中，在保留眉户本土乡韵的基础上，丰富表演层次、提升舞台美感，让传统剧目更贴合当代观众审美，让古老乡韵适配新时代舞台。
　　

多年来，她深耕《救裴》《失子惊疯》《状元与乞丐》《桃花庵》《十二把镰刀》等多部经典剧目，塑造了一个个性格鲜明、悲欢各异的经典女性形象，既有闺阁女子的温婉柔情，也有底层女性的坚韧刚烈，更有绝境生灵的不屈风骨，一戏一格、一角一韵，尽显青年戏曲演员的专业功底与艺术底蕴。
　　

基层戏台展风采 古老艺术魅力独特
　　

褪去赛场的高光荣誉、大剧院的璀璨光环，宁珊文把更多的时光留给了乡间大大小小的露天戏台。
　　

“只要台下坐着乡亲们，我就会拿出百分之百的劲头去唱。”宁珊文说。常年来，宁珊文积极参与文化惠民、送戏下乡的各类演出，走遍临汾周边各个县域、乡镇与村落。乡村的露天舞台设施简陋，没有完善的防火、灯光配套，有时候风吹得烛火摇曳，有时候场地狭小，施展身段处处受限，可宁珊文从来不降低表演标准，吐火、卧鱼，该有的技艺，她都会一丝不苟完整呈现。
　　

在乡下戏台之上，她看见眉户真正的根基所在。很多老一辈的戏迷，追着他们的演出一场又一场，熟稔每一段唱词；也有不少小孩子好奇地盯着舞台上的吹火，眼睛里满是光亮。“每次下乡唱戏，我都更加真切地意识到，眉户不是锁在剧场里的展品，它是属于三晋大地乡土之间的艺术。”宁珊文深深觉得，传承不只是在大赛上拿奖，更是要把戏曲送到老百姓的家门口，让更多人能够看见眉户、爱上眉户。
　　

二十七载栉风沐雨，她以脚步丈量梨园长路，以坚守守护乡土文脉。她把最精湛的表演、最经典的剧目送到百姓家门口，让偏远乡村的群众近距离感受非遗戏曲的独特魅力，用婉转乡韵滋养乡土文化、丰富基层群众精神生活，让古老眉户艺术深深扎根民间沃土。